|
|
本帖最后由 地球村 于 2012-5-12 21:15 编辑
《诗画中国》序
肖安民
一
出生于古代卞和献玉之地，生长于茫茫苍苍的荆楚山区，就读于长江岸边的江城学府，工作于《三国演义》故事源头的南漳县城，刘书勇同志热爱家乡的优秀历史文化，热爱家乡的青山绿水，更热爱家乡勤劳、善良、朴实的父老乡亲，他以满腔的热情投身于家乡建设小康的事业之中。
为了干好每一项工作，一方面他全身心地投人，另一方面他不断地学习、不断地提高自己的文化素养，在原本国民教育大学本科毕业的基础上，又攻读了省委党校在职硕士研究生。他热爱生活、热爱工作，与身边的人友善和处。他常把“宁可天下人负我，不可我负天下人”作为自己平淡人生的座右铭，他常把“交真朋友”（朋友即群众、人民大众、老百姓、父老乡亲、兄弟姐妹等）作为自己平淡人生的一大乐事，把“能为朋友作一些实实在在有益的事”作为自己的幸福。他的朋友中既有一些党政干部，也有普通劳动群众；既有健康人，也有残疾人；既有物质的富裕者，也有精神的充实者。他常说：“人生若没有一大群真朋友，那才是最大的悲哀。”
书勇同志更是一个勤奋的人。他热爱劳动，更热爱劳动人民，把劳动者的品格和精神作为学习和讴歌的对象。《诗画中国》中的作品，大都以此作为主题。从“在深圳谋发展”等劳动者身上，我们感受到一种“奋发有为”的积极人生的鼓舞，明白了“活着就要劳动，劳动就是创造价值，创造价值就是幸福”的人生哲理。
二
《诗画中国》收集了100幅图画，每幅画面附有编著者的诗文，故曰“诗画”。全书分为“领袖风范”、“甜蜜爱情”、“天伦之乐”、“春耕秋收”、“锦绣山河”、“百姓生活”等六大部分。
“歌颂劳动、歌颂劳动人民、歌颂劳动创造的美”是《诗画中国》的主旨。
（一）、“劳动”彰显领袖风范。无论是毛泽东的奋笔疾书，还是胡锦涛与温家宝的商讨国事，无论是县委书记清挖淤塘时的劳动场景，还是美国总统奥巴马的办公与植树，都在思考问题，都在开动脑筋，都在进行脑力与体力劳动。五幅系列诗画给我们揭示了这么一个通俗的道理：“劳动”的态度、“劳动”的能力、“劳动”的成果，是决定一个人是否有为，是否有成就，甚至是否成为领袖的主要因素。
（二）、“劳动”创造幸福生活。“百姓”往往被称为“劳动人民”，他们是劳动的主体，是社会物质财富和精神财富的创造者。书中有50幅画反映了百姓生活，约占全书一半之多的内容，是全书的主体部分。这类诗画内容丰富、寓意深刻，共分三个层面：一是肩扛背驮手忙的带动场面。挖煤工人匍匐在地，奋力将一车煤炭拉出煤窖；菜农蹬着满载货物的三轮车行走在风雪交加的傍晚，理发师傅专心致志地理发；马帮牵着牲口穿行在崎岖的山路上；山民背着满筐山货笑眯眯地去赶集；“破烂王”拉着胀鼓鼓的几大蛇皮袋子再生资源行走在繁华的大街上；搬运工背着沉甸甸的粮袋往车上走；炒爆米花的老汉笑容可掬地摇动着爆米机；磨匠用心地磨着刀子等等。这些常见的劳动场景，既体现了劳动的艰辛，也体现了劳动的快乐。二是对劳动成果的享用。一幅“丰盛宴”画，让人垂涎欲滴。宴席里有腊肉蹄子火锅，有荤有素还有酒。这是劳动的结晶，也是当前普通百姓的日常生活，大家辛苦劳动之余享用这美味佳肴，也是够惬意的！因为大家通过劳动，可以挣大把大把的钞票，有了钞票可以购买丰盛的年货，置办丰盛的酒宴。这种通过合法勤奋的劳动创造丰富的物质财富的盛世，又怎能不让人“舞龙庆贺”？!三是对劳动的感悟，劳动伴随着一个人的一生，一个人的生命质量、生活水平全是由劳动来决定的。劳动可以使人长寿，到老还能“耳聪听天籁，目明炯有神”，挑水的老汉，站在地里手握扁担，望着起伏的山峦，在琢磨这个理；一位农民在繁华的大街上感悟人生：得不到时痛苦，得到了也痛苦，放弃了还是痛苦。何不以一种平常心态，顺其自然，人生完全可以不苦！因为他悟出了这个理，所以走得轻松，笑得坦然；长而白的胡子老人叭叽叭叽着长杆烟管，眯缝着眼睛，好像也悟出了这个理。劳动是幸福之源，戴草帽的老汉，数着辛勤劳动挣来的钞票，幸福之感油然而生。幸福是什么？幸福既是执着地追寻到了自己想要的东西时的感觉，也是对美好生活的无限企盼。
（三）、“劳动”催生春华秋实。书中有十二幅画反映了农民在田间劳动、春耕秋收的场景，可以说是十二幅“田园风景诗画”。田园里有“烟雨朦胧秧苗青，披蓑戴笠走田埂”的农民，也有青翠可口的南瓜；有弯腰弓背插秧的村妇，也有肩扛犁耙、手牵耕牛的壮汉；有手握锄把弓背锄草的头发花白的老奶奶，也有挺直腰板、扶手犁把、头发黝黑、一腿泥浆一身汗的青年农民。因为，一份耕耘一份收获，所以，“星星尚在天边挂，老大和我已起驾”。农民之所以“一身泥浆一身汗”，为的是“来日饭桌米飘香”。就像一颗果树一样，只有春天满树繁花，才会秋天果实累累压弯枝。劳动与收获紧密相连，春花与秋实紧紧相依。
（四）、“劳动”激发欢歌笑语。书中有十五幅“锦绣山河”画，根据寓意，可分为三个层次。一是“积极向上，奋勇前进”类。看到“新笋恨不高千尺，清明雨后破长空”，就产生一种“高风亮节顶天地，四季常青穿苍穹”的壮美之感；看到“展翅飞翔，遨游天空”的雄鹰，就产生一种“战胜一切艰难险阻而小视天下”的壮志；看到咆哮的大海边“奋力奔腾”的骏马，就产生一种“时不待我，积极有为”的激情。二是“树根原理”类。一颗树要高耸入云、巍然挺拔，必须深深地扎根土壤，就像那“中南六省第一树”一样，根扎得越深，吸收的营养也就越多，因而生命力也就越强。作者深谙“树根原理”，对巍峨挺拔的大树情有独钟。三是“人与自然和谐”类。人要改变恶劣的自然环境，与自然和谐相处，同样离不开劳动。人与自然的关系就像树与泥土的关系一样：相互滋养，相互回报，如那中南六省第一银杏树。银杏生贫土，杏叶变沃土，沃土催树长，一年复一年，土肥树繁茂。环环相报，土肥树茂；相互加害，树枯山秃。人改善这树生长的环境，而树的生长又为人提供了乘凉休闲、享用果实的条件。山、水因为有了人，才有了灵性，有了灵性才有欢声笑语。这类诗画对于富有社会意义的现实生活的反应，一般不是通过对社会生活的全面、具体、细致的描绘，而是选取生活中最有特征的片段来表现编著者的思想感情，创造一种感人的艺术境界，激发欣赏者的感情，引发他们的生活联想，从而发挥诗画感染人、教育人的作用。
当然，无论是山欢还是水笑，必须有人的劳动。劳动的动作、劳动的表情、劳动时发出的声音、劳动创造的意境，是山欢水笑的重要体现。这类作品虽然想象丰富，但都建立在真实的基础上。其真实性由两个方面的因素构成：一是真情，二是实意。前者是就诗画创作的主体说的，后者是就作品反映的客体说的。作者的真情和客观的实境相结合，就是诗画的意境。真实的意境，是诗画的生命所在。诗画只有说真话，说实话，不掩饰，不矫情，才能感染人，才有可能成为好诗画。“荆山深处藏蛟龙，鸿篇巨制装心中，一路高歌奔前程，东海逐浪气恢宏”，其想象之丰富，其意境之深远，足以说明此话。
（五）、“劳动”孕育甜蜜爱情。“爱情”是个永恒的主题，“爱情”是甜蜜的，甜蜜的爱情是通过劳动来酿造的。书中有八幅诗画反映了“甜蜜的爱情”。什么是“甜蜜的爱情”？“甜蜜的爱情”就是诗画中所描述的“夫人端坐望清波，我持海杆钓江河，人民银行钱再多，哪里去买这快活？”其中的“持”和“钓”道出了“甜蜜爱情”的真谛：劳动。“牛郎织女”中，“牛郎”与“织女”的爱情之所以传颂千古，其根本原因就在于有“你挑水来，我浇园”这种夫妻双双式的和谐劳动。现代社会中，年轻人择偶的最基本的标准是“能劳动，会挣钱”。试想，哪位美女愿意嫁给“四肢不勤”的懒汉？又有哪位帅哥愿意娶“饭来张口，衣来伸手”像植物人式的千金小姐？只有“能劳动，会挣钱”，才能创造丰富的物质财富，而丰富的物质财富又是“甜蜜爱情”的基础。“凝望”中的“一对恋人”是这样想的，东湖边的少女，望着摇曳的芦絮，畅想着未来甜蜜的幸福生活。更有意境的是：“一对恋人”坐在山路边，女的睁着眼睛，若有所思；男的靠着女的肩膀睡着，若有所梦。思者在想着家里的柴米油盐酱醋茶还有没有，还有多少？梦者也许经历着“出大力、挣大钱”的日子，挣更多的钱让心爱的人享福。思也罢，梦也罢，都与“劳动”、与“劳动所得”紧密地联系在一起。这幅诗画塑造了形象生动的人物。作者运用形象思维的方法，从大量生动丰富的感性材料中，经过艺术的集中概括，创作出了这一对具体感人的“恋人形象”。形象性和代表性得到了高度的统一，且给人以无限丰富的想象空间，在想象中得到美的愉悦。
（六）、“劳动”抒写天伦之乐。天伦之乐是人类最根本的乐，而产生这一乐的根源是“劳动”。人类劳动的根本目的有两个：一个是自己生存的需要，一个是繁衍后代的需要。书中有5幅诗画反映了天伦之乐。父亲用头立地“倒挂金钩”的游戏形式，将自己对人生的感悟传授给儿子：“柱头撑天须立地，锋藏鞘中可穿山”，虽然倒立费劲，但苦中有乐，值；美国总统奥巴马也有天伦之乐，办公期间还与自己的宝贝女儿捉迷藏；青年男子怀抱儿子，盼望儿子快快长大，将来好撑门立户，那男子还将儿子放在肩上，大步流星地行进在山间的小路上；作者本人闲暇之余也享受天伦之乐，他心疼女儿因为备战高考累坏了身体，带她到龙王滩漂流，父女俩“高歌飞渡龙王滩”，既培养了女儿的敢闯精神，又帮她感悟人生。
总之，《诗画中国》热情地讴歌了劳动，而劳动又创造了美，这符合美学的基本原理。人类的生产劳动不同于动物的本能活动，它是按照美的规律、有意识有目的的、自由创造的活动。劳动创造了世界，也创造了人类自身；劳动是“自然的人化”，也是人的本质的自我获得；人类通过劳动获得了社会的、普遍的、自由的本质，又将人的社会的、普遍的、自由的本质物化在客观世界之中，在劳动实践中对人的自由本质的肯定，或者说人的本质力量的对象化，便体现了审美的本质。
三
《诗画中国》中的诗文大都很有特色。书勇同志有生活基础，有恒心，有毅力。他的诗与他的人一样，无论是“火烧过，刀砍过，还是别人践踏过”，只要有一息尚存，他就把根深深地往下扎，尽量地吸收营养和水分，一旦有了发展的契机，有了冲天而上的能力，他就会毫不放过。《巍然挺拔》就充分地表达了这一思想内容。这既是中南六省“第一树”挺拔的原因，也是中国人民奋斗不息的写照，是中华民族挺立于世界民族之林的注脚。他的《巍然挺拔》既有高大向上的自然美，也渗透着一种博大、不屈人生的高尚品格的美。
读罢他的作品，可以获得多方面的美感。
（一）、“有容乃大，气势磅礴”的壮阔美；
这是书勇文章的主要特点。他的诗歌总是直而露地宣示某一思想，他的诗文有着广阔的内容天地，举凡对社会、人生的独特体察，个人内心的微妙情绪，鼓荡于胸中的爱与恨，对自然美的精微感受，偶然感悟到的某些哲理等等，都是他诗歌所写的内容。和作品内容相关联，书勇诗歌艺术上的新因素自然也非常突出，这使得他的诗歌具备着极强的审美素质，有着更浓厚的美文品格。
（二）、“直抒胸臆，明白表露”的坦诚美；
对说教的反感，对真实心灵活动的乐于窥察，是新时代读者接受文艺作品的特征之一。书勇同志有一颗赤子之心，他的心灵世界，无论是高雅的抑或是俚俗的；是博大的抑或是纤细的；是崇高的抑或是卑微的，都敢于通过艺术途径坦露于读者之前。这种笃诚和天真，一下子就取消了作者和读者的距离。
这一点想来容易，其实难为。生活在纷繁复杂的社会里，不少人自觉地学会给自己的言行遮些假面，提笔在白纸上写黑字时，还是要把自我搞得纯净、超越、无疵无瑕。有了这样的积习，即使极力想率真、坦诚，待发之为文，仍免不了站在高处，把自己与读者自然划开，成为一副纯净面目。对这种纯净面目，读者自然是敬而远之。这种纯净面目既是假的，在有眼光的读者看来，其实也是面目可憎的！
（三）、“萋迷深邃，摄人魂魄”的朦胧美；
这是探索传达审美感受的有效路径的一种新实践。美唯明丽，必失诸浅。《西京杂记》写卓文君曰：“文君姣好，眉色如望远山。”曹子建写洛神曰：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣耀秋菊，花茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪。”中国诗画写江山，每以烟云笼之，赋于无限萋迷，则旷达深邃，摄人魂魄。这是说对具体对象的描写，同样，整篇作品的主题意向，也是忌讳单一直露。因为主题意向单一直露，一览无余，失去了隐秘、婉曲、含藏对读者造成的魅力和诱惑性，也是无视读者欣赏的思维能动性和审美创造的表现。在当代，在全民文化层次普遍提高，人的精神得到自由勃发的新时期，在文艺的观赏者摒排说教和思想灌输，而十分注意于品赏个人审美创造活动的时代，这种朦胧美，恰好感应着这样的时代风尚，恰好与呈现多元化和辐射状的世界审美潮流相合拍。
（四）、“体察生活，极富韵致”的创意美。
这种感受和见解不是古往今来哲人言论的重复，它的价值重心常常不在某一结论的终点，而在引发这一结论的艺术过程。这个艺术过程是属于作家个人的，那些极富于韵致的，为阐发理趣而蓄势的闲笔，其审美价值是远远高于那些给人所共知的普遍见解做图解的诗文的。因为它是创造的、鲜活的，有血有肉和有个性的。审美价值主要在于引发哲理的艺术过程的诗文，在我国古代为数并不少，如欧阳修的《秋声赋》、苏轼的《赤壁赋》、王安石的《褒禅山游记》等大都如此。正是从这些诗文中汲取了美学营养，《诗画中国》中的作品才会发展为表现现代意识的新时代诗文。
（五）璧玉有瑕。书勇同志的作品也有不足之处。《呜呼哀哉，银杏树殇》反映的问题带有偶然性，主题渲染得有些消极颓废，故事的结局未必能自圆其说。
再者，有些作品缺乏细节描写，或细节描写不到位。当然，我并不是说只要是文学作品就一定要有细节描写。但细节描写的作用不容忽视。细节描写是体现作品个性的最主要的方法之一。
2012年农历3月28日
附：肖安民，现任湖北省发展和改革委员会副主任。
|
|
[复制链接]
IP卡
狗仔卡
发表于 2012-4-17 11:43
